Арт-группа AES+F
Groupe d'art AES+F
Art Group AES+F
Россия, 2018, 18мин 
экспериментальный
Психоз
▪ ▪ ▪ ▪ ▪ ▪ ▪

Psichoz

 

 Psychosis

 Psychose

 
Режиссёр(ы) : Арт-группа AES+F (Art Group AES+F)
Музыка : Дмитрий КУРЛЯНДСКИЙ (Dmitry KURLYANDSKY)
 

Аннотация
Центр современного искусства М`АРС совместно с арт-группой AES+F представляет digital art-проект по мотивам знаковой пьесы британского драматурга Сары Кейн (1971-1999) «4.48 Психоз». Текст был создан ею в психиатрической клинике в начале 1999 года незадолго до самоубийства.
Впервые в России виртуозы-визионеры представили мультимедиа-фантазию, где зритель попадает в неожиданные обстоятельства – в психиатрическую клинику, прямо в руки к санитарам. Он садится в инвалидное кресло, надевает VR-шлем и оказывается в абсолютно чуждом ему мире безумия, испытывая то же, что чувствует сумасшедший.
Работая над виртуальным проектом, авторы обратились к таким важным для 1990-х годов темам, как телесность, психоделика и социальный протест. В реализации идеи им помогли новейшие цифровые технологии.
https://centermars.ru/projects/vr-installyatsiya-psihoz-/
 

Комментарии и библиография
 
Термин «параллельное кино» ввели в обиход сами его авторы — молодые маргинальные журналисты, режиссеры, художники с запалом, но без соответствующего кинематографического образования, отчаянные любители с 8-, 16-миллиметровой или видеокамерой в руках. В 1984 году Игорь Алейников снимает «Метастазы», Евгений Юфит — «Лесоруба», Евгений Кондратьев — «Ассу». Через год в число «параллельщиков» входят Борис Юхананов и Петр Поспелов. Они знакомятся, устраивают совместные показы, начинают работать друг у друга художниками и операторами, играть роли.
В тогдашних манифестах эти фильмы называют тотальным кинематографом, как когда-то определяли свое кино идейные лидеры подпольной контркультурной богемы Энди Уорхол, Жан-Люк Годар, Робер Брессон. Общим принципом параллельного кино было осваивание постмодернистских структур методами модернизма. В 1985 году важный режиссер-параллельщик Игорь Алейников начинает выпускать самиздатовскую газету «Сине Фантом», где публиковались свежие манифесты и «новая критика» по модели французского журнала о кино Les Cahiers du Cinéma. Тираж в первое время не превышал 30 экземпляров, однако газета быстро стала интеллектуальным рупором и объединила вокруг себя представителей художественного андеграунда Москвы и Ленинграда. В 1987 году в Москве усилиями братьев Алейниковых в киноцентре проходит фестиваль Cine Fantom Fest, где впервые публика видит фильмы Игоря и Глеба Алейниковых, Бориса Юхананова, Петра Поспелова и петербургских некрореалистов (в первую очередь Евгения Юфита). Многие покидают темный зал, преимущественно из-за медленного ритма или ходячих трупов.
Следующий Cine Fantom, более значимый и уже освещенный в прессе, в Ленинграде проводит (при участии Союза кинематографистов) Сергей Добротворский, основатель киногруппы «Че-паев» и ключевой кинокритик своего поколения.
В 1989 году Добротворский дает интервью «Митиному журналу», в котором исчерпывающе формулирует общие художественные и идеологические позиции параллельщиков: «Параллельное кино — это, вообще-то, не эстетическая категория. Это просто кино, сделанное вне системы центрального производства и проката. По каким основаниям оно ушло из централизованной системы — другой вопрос. По политическим, идеологическим, этическим… Когда на Западе были мощные табу на порнографию, там процветала подпольная порноиндустрия. Это было нормальное параллельное кино. Когда во Франции возникли какие-то идейные конфронтации, возникло кино, которое снимали рабочие на свои деньги и прокатывали подпольно. Кино как агитация — это тоже параллельное кино. Причем вовсе не обязательно, что это кино эстетически достойное».
https://knife.media/parallel-cinema/

Отобран во фестивалях или мероприятиях :
- Кинофестиваль Восточной и Центральной Европы, Висбаден (Германия), 2020